Dalla Pala Baglioni di Raffaello all’amore fra Tiziano e Cecilia, passando per il San Domenico di Niccolò dell’Arca e un Leonardo da Vinci che sarebbe andato al Gay Pride. Ecco una variegata selezione di libri che parlano di artisti morti secoli fa ma ancora attuali.
– Marco Enrico Giacomelli
1. MICHELANGELO, IL LAOCOONTE E UNA POSSIBILE TRUFFA
Nel 1961 Leopold Ettlinger pubblica uno studio che suscita un certo clamore: vi sostiene infatti che il celeberrimo gruppo scultoreo noto come Laocoonte sarebbe non un capolavoro dell’antichità bensì un “falso” realizzato da Michelangelo Buonarroti. Quasi mezzo secolo dopo, è Lynn Catterson a riproporre l’ipotesi, e dalla Columbia University rimbalza sulle colonne del New York Times.
D’altra parte, anche se non costituisce una prova, Michelangelo l’aveva già fatto col Cupido dormiente, scolpito e poi sotterrato in una vigna. E proprio nella vigna di Felice de Fredis fu ritrovato nel 1506 il Laocoonte. Una vicenda degna di un intreccio giallistico, ricostruita con dovizia di particolari da Francesco Colafemmina.
Francesco Colafemmina – Enigma Laocoonte
Mimesis, Milano 2021
Pagg. 140, € 12
ISBN 9788857580241
www.mimesisedizioni.it
2. LA VITTORIA ALATA NELLE PAROLE DEGLI SCRITTORI
È uno dei simboli di Brescia, la Vittoria Alata, straordinaria scultura antica riaffiorata la sera del 20 luglio del 1826. In questo caso, diversamente da quanto accaduto con il Laocoonte riemerso in una vigna romana, non sono stati avanzati dubbi sulla sua età, bensì sull’identificazione della figura ritratta.
Questo libro, amorevolmente scritto da Marco Roncalli, racconta la Nike lombarda in un libro ricco di testimonianze fotografiche d’epoca e costruito intorno alla storia della sua ricezione da parte di letterati e intellettuali, da Rainer Maria Rilke a Gabriele D’Annunzio.
Marco Roncalli – Vittoria d’autore
Scholé, Brescia 2020
Pagg. 256, € 20
ISBN 9788828401827
www.morcelliana.net/90-schole
3. LEONARDO DA VINCI ANDREBBE AL GAY PRIDE?
Premessa: le prime pagine del libro sono firmate non dal suo autore, Stefano Paolo Giussani, bensì dall’ex sindaco di Milano, Giuliano Pisapia. Che al Gay Pride ci andava eccome.
E il resto dunque cos’è? Un’apologia del gender? Un trattato di psicologia della devianza? Il resto in realtà è una biografia (anche se l’autore dice il contrario) molto ben informata e ben scritta; è un affresco dell’ambiente, anzi degli ambienti, frequentato da Leonardo; è un piccolo trattato di sociologia, come quando racconta il rapporto fra maestri e allievi o come quando spiega perché ci sono più studi leonardeschi del pene piuttosto che della vagina. Di forzature in queste pagine non ce ne sono. C’è qualche ipotesi, suffragata da fatti. Non è un libro forzatamente progressista; è un libro che non potrebbe essere altrimenti.
Stefano Paolo Giussani – Leonardo andrebbe al Pride?
Robin, Torino 2020
Pagg. 194, € 16
ISBN 9788872745625
www.robinedizioni.it
4. REMBRANDT: BASTA UN SOLO QUADRO
Non è obbligatorio pubblicare cataloghi giganteschi. Non che siano inutili, ma non necessariamente occorre farlo sempre e comunque. Così come non è obbligatorio organizzare soltanto mostre-monstre, con decine e decine di opere, all’inseguimento della retrospettiva completa o della collettiva enciclopedica.
Prendiamo l’esempio del Rembrandt all’Accademia Carrara di Bergamo. La mostra consisteva nell’esposizione di un quadro, l’Autoritratto giovanile del 1628. Intorno a esso è stato costruito un percorso di visita a una decina di opere conservate nel museo. Il catalogo ha la medesima compostezza: due pagine introduttive scritte a quattro mani dalla direttrice della Carrara, Maria Cristina Rodeschini, e dal direttore del Rijksmuseum di Amsterdam da cui proveniva il dipinto, Taco Dibbits; un saggio di Marco M. Mascolo su Lo specchio di Rembrandt. L’artista e i suoi autoritratti, entro il 1645 circa; la schedatura delle opere proposte Intorno a Rembrandt, in Accademia Carrara, per le cure di Paolo Plebani; un’ultima doppia pagina con testo e schizzi dell’architetto Mauro Piantelli con Madalena Tavares per raccontare l’allestimento della mostra. Sessantaquattro pagine in tutto.
Maria Cristina Rodeschini & Paolo Plebani – Rembrandt
Skira, Milano 2021
Pagg. 64, € 15
ISBN 9788857246420
www.skira.net
5. NICCOLÒ DELL’ARCA E UN SAN DOMENICO SEGRETO
Senz’altro non privo di difetti, Vittorio Sgarbi annovera tra i suoi pregi un fiuto ben educato per la scoperta di “tesori nascosti”, che talora finiscono nella Collezione Cavallini Sgarbi. È il caso di questo San Domenico (1474) di Niccolò dell’Arca, strepitosa terracotta raccontata in maniera superba dalle fotografie scattate ad hoc per questo libro da Luigi Spina.
E se il nome di Niccolò dell’Arca non vi dice nulla, allora vi toccherà fare un viaggio a Bologna, per vedere almeno il Compianto sul Cristo morto nella Chiesa di Santa Maria della Vita (cambierete immediatamente opinione sulla scultura del XV secolo) e l’Arca di San Domenico nella basilico omonima – arca grazie alla quale il Niccolò proveniente dalla Puglia acquisì l’antroponimo più noto in età moderna.
Vittorio Sgarbi & Luigi Spina – San Domenico di Niccolò dell’Arca
5 Continents, Milano 2020
Pagg. 80, € 40
ISBN 9788874399390
www.fivecontinentseditions.com
6. REMBRANDT E VERMEEER FILOSOFI POLITICI
Attenzione: libro complesso, con un importante apparato di note a piè di pagina. E soprattutto: è più un libro di filosofia che d’arte, se vogliamo attaccarci alle etichette.
Detto questo: due brevi saggi, il secondo più del primo, in cui si discute di altrettanti concetti fondamentale per la filosofia politica come la rappresentanza e la costituzione, utilizzando l’opera di Rembrandt nel primo caso e quella di Vermeer nel secondo. Come sempre in questi casi, vi diamo un consiglio per capire se è il libro che fa per voi: leggete i primi paragrafi del capitolo d’apertura del saggio su Vermeer, dove si parla di carte e mappe. Ne sarete affascinati.
Francesco Valagussa – Arte di governo
Castelvecchi, Roma 2021
Pagg. 84, € 12,50
ISBN 9788832904796
www.castelvecchieditore.com
7. TIZIANO E LA VENERE
È fra gli highlight degli Uffizi, la Venere (1538) di Tiziano. Anche se circola poco sui social network, a causa di quei seni scoperti e di quel pube appena occluso alla vista dalla mano sinistra della modella, che vi si posa con noncuranza (più bacchettoni nel XXI secolo che nel XVI, ecco cosa siamo diventati). La modella, dicevamo: è Cecilia Soldati, moglie del celeberrimo pittore, incinta per la terza volta. Nascerà Lavinia, mentre Cecilia morirà durante il parto. Di questo fatale Destino di un amore racconta il libro di Luca Nannipieri, che esce nell’ormai nutrita collana NarrativaSkira.
P.S.: se parli d’arte e dici “Tiziano”, tutti capiscono che parli del Vecellio; se dici “Cecilia”, saranno in pochi a pensare a Cecilia Soldati. Allora perché il sottotitolo del libro è Tiziano Vecellio e Cecilia? Non sarebbe stato più corretto ed efficace optare per Tiziano e Cecilia Soldati?
Luca Nannipieri – Il destino di un amore
Skira, Milano 2021
Pagg. 128, € 15
ISBN 9788857247045
www.skira.net
8. RAFFAELLO E IL PREDONE SCIPIONE BORGHESE
Si parla tanto e giustamente di restituzioni di opere e manufatti ai Paesi colonizzati dagli europei. Ma un ragionamento prima o poi s’imporrà anche per questo riguarda le razzie compiute internamente all’Europa. Ad esempio, la straordinaria collezione messa insieme dal cardinale Scipione Borghese nel XVII secolo è frutto di espropri non esattamente legali. E questo discorso vale anche per la Deposizione Baglioni, dipinta da Raffaello Sanzio nel 1507 e custodita nel Convento di San Francesco a Prato fino al marzo del 1608, quando gli sgherri del suddetto porporato la prelevarono per consegnarla al proprio padrone – e ancora oggi la si può ammirare alla Galleria Borghese.
A quest’opera e a questa vicenda dedicò nel 1991 un saggio il compianto Marco Rosci, scomparso nel 2017 all’età di ottantanove anni, affrontandone ogni aspetto, da quello storico a quello critico, dalla ricezione al restauro. Un piccolo libro prezioso, dal formato quasi quadrato, pubblicato nella collana de Le Api dell’editore milanese Medusa – piccola realtà di cui vi invitiamo caldamente a scoprire il catalogo.
Marco Rosci – Raffaello. Deposizione
Medusa, Milano 2021
Pagg. 124, € 12
ISBN 9788876984648
www.medusa-mcedizioni.com/medusa/
9. LEONARDO AL MICROSCOPIO
Ebbene sì, anche gli atti di un convegno arriviamo a consigliarvi. Qui si tratta della due giorni internazionale intitolata L’ultimo Leonardo, 1510-1519. Leonardo tra Milano, Romae Amboise: committenze, progetti, studi fra arte, architettura e scienza, tenutasi nel 2019 al Palazzo Reale di Milano.
Ora, chiaro che si tratta di un volume per studiosi e/o appassionati. Ma la cura che ci ha messo l’editore varesotto Nomos è rara in questo genere di pubblicazioni – ad esempio, l’ampio apparato iconografico a colori. Noi siamo stati rapiti in primo luogo dall’intervento di Maria Teresa Fiorio su Nuvole, vento, fumo: le ultime riflessioni di Leonardo sui moti dell’incorporeo. Poi si sa, come le ciliege, uno tira l’altro…
Pietro C. Marani (a cura di) – L’ultimo Leonardo, 1510-1519
Nomos, Busto Arsizio 2021
Pagg. 278, € 29,90
ISBN 9788894811940
www.nomosedizioni.it
10. TIZIANO: BASTA UN SOLO QUADRO (BIS)
Somiglia molto alla mostra-catalogo di Rembrandt a Bergamo, però al Museo Diocesano di Milano lo si fa da tredici anni e prende il titolo di Capolavoro per Milano. In sostanza, si chiede in prestito un’opera e la si espone al pubblico cittadino, con tutte le cure del caso.
Quest’anno, quando ci si appresta a festeggiare il ventennale del museo, a fare da protagonista è l’Annunciazione (1558 ca.) di Tiziano, proveniente dal Museo e Real Bosco di Capodimonte di Napoli. La mostra prosegue fino al 6 febbraio 2022, mentre il catalogo si impernia sul colto saggio storico di Nadia Righi.
