Estate a Napoli, le isole e il mare a Posillipo. A rivisitare l’immaginario romantico di ogni turista ci pensa una mostra inconsueta per tempo e spazio: l’offerta di un’immersione nel mercato continuo del ventre partenopeo, un viavai attivo nonostante le alte temperature. In questa Summer Exhibition #0 all’arte spetta il ruolo, stavolta materiale, di mediare, di interrogare in strada le infinite realtà parallele e le molteplici voci, di illustrare scenari nascosti. Linguaggi diversi compongono il percorso di una collettiva colta ma giocosa, un’interazione di generi che si sofferma su spazi e significati normalmente inosservati.
La mostra propone itinerari a tempo, a disponibilità variabili, che cambiano con le aperture degli esercizi commerciali, con la reperibilità dei condomini. Luoghi frequentati come bar, pizzerie e kebab, e altri segreti e meno battuti. Dalla galleria a una più fisica immersione nello scorrere tumultuoso della quotidianità napoletana. A contributo della pluralità dialogica c’è l’eterogeneità della nutrita schiera degli artisti coinvolti, nazioni e immagini differenti che già in galleria aprono al contatto con il presente, verso la sintesi fulminea degli elmetti di acciaio balistico di Rocco Dubbini (Gloria) e i micro interni dal carattere romanzesco di Paola Risoli (Agile, handle with care). Al piano superiore gli Interior landscapes di Giacomo Montanaro, acidi su carta fotografica, osservano dalle pareti il lavoro di avvocati e praticanti dello Studio legale Scognamiglio e sculture e fotografie invadono la quotidianità degli appartamenti di via Pasquale Scura numero 8.
DALLA GALLERIA ALLA STRADA
L’unità del racconto tra persone e opere si spezza di continuo e si ricostruisce, si perde e si rincontra su ogni porta, in un moto continuo, passo dopo passo. Sono la mancanza di simmetria e la commistione di generi, discorsi, messaggi e strumenti che la mostra e la strada assorbono, a restare incisi nell’animo dei testimoni-fruitori-clienti. La ricerca e le domande coinvolgono lo spettatore, costringendolo a interagire con una dimensione fluida e imprevedibile.
Tracciando legami con la sfera onirica e illustrativa, Utopian Selfie di Saghar Daeiri offre nuovi ospiti al Baretto. Personaggi immaginati prendono il sopravvento nella sala, così come le loro azioni dettano i confini dell’agire artistico. Sostenuti da puntelli simbolici e da suggestioni romantiche, i sogni si pongono al centro dell’opera e impongono ai frequentatori del bar la propria recitazione. Le farfalle di Stefania Ricci irrompono nello spazio prettamente maschile della bottega del barbiere Ciro. Immagini dirette, frontali, che indagano la transitorietà delle azioni animali e giocano con la capacità di confondere artificio e realtà. Il battito delle ali altera la percezione circostante, cortocircuito riuscito. Il pezzo forte di un negozio di ceramiche è invece la Nerea di Domenico Borrelli, la massa nera in resina è qui esposta in bella vista nella vetrina principale.
Altri numerosi artisti, altri ospiti, altri spettatori si avvicendano lungo l’itinerario, nuove luci e nuovi sguardi si alternano nello scorrere lento di un agosto che non ha inizio né traguardi. Una nuova visita aprirà porte questa volta chiuse. Brevi esempi di differenti spazi, distinti locali, lungo un percorso che traccia frammenti di pensieri complessi, apre discorsi disinteressati, stimola interazioni inconsuete. Amori estivi.
– Raffaele Orlando
