Peter Frederiksen – Coward!

Mostra personale.

Comunicato stampa

“ Codardo !”

Temo di essermi messo all'angolo. Lavoro con uno stile specifico da quasi cinque anni ormai, e mentre direi che sto ancora trovando nuove idee ispirate alle animazioni di 80 anni fa, sono anche molto consapevole che questa miniera ha un fondo. Si può solo scavare in questi vecchi cartoni animati per così tanto tempo, sapendo che li ho già visti una manciata di volte, sperando con visualizzazioni ripetute di trovare l'oro. Collezionare frammenti di film più vecchi dei miei genitori, di un'epoca diversa e realizzati in un mondo diverso, sperando di trovarne un utilizzo in seguito. Collezioni di dita e strumenti e armi e animali, in attesa di essere imbastardite.

È una mia grande fortuna aver riscontrato un minimo di successo con questo corpo di lavoro, ma non posso fare a meno di mettere in dubbio quel successo: è per i fili che sto tirando o per le immagini a cui faccio riferimento? Ho appena ribadito che le persone amano questi personaggi che hanno già superato la prova del tempo? O gli altri stanno vedendo quello che sto affermando di vedere?

Sono un codardo per essermi interrogato in questo modo e a continuare comunque per paura del fallimento o del rifiuto?

Sì.

"Vigliacco!" è una raccolta di diciannove nuovi lavori realizzati nel 2022, ricami e ricami su tessitura jacquard, esplorando la mia vigliaccheria. Riguardano la paura di perdere. Si tratta di trovare scorciatoie e prenderle. Riguardano il lasciare le cose incompiute nel tentativo di evitare ogni finalità. Si tratta di preoccuparsi al punto da annodarsi.

Trovare e prendere scorciatoie può sembrare codardo, anche se efficiente. In "Going easy on myself/Andare piano con me stesso", un arciere prende una scorciatoia per garantire il successo stando molto vicino al suo segno. Allo stesso modo, in "So cosa sto facendo/ I know what I’m doing…/ Ho già giocato a questo gioco…", il gioco di un bambino diventa un bersaglio facile da cogliere . Non importa il premio, l'obiettivo è non perdere.

Sparsi ovunque, sei pezzi mostrano alberi in varie fasi di abbattimento, lavori iniziati ma incompiuti. Alcuni forti in piedi; alcuni barcollanti stanno per cadere; alcuni stanno sfidando totalmente la gravità, a questi alberi viene negata la crescita e lo scopo contemporaneamente, perennemente bloccati nella transizione.

Nonostante la sospensione della loro crescita altrove, si sono verificate alcune lievi ramificazioni. In mostra per la prima volta tre opere più grandi su un nuovo supporto: sono ricami su tessiture jacquard, immagini di mani annodate e tessute, considerando i peggiori risultati possibili.

Nel pezzo intitolato , "Painted yourself into a corner/ mi sono ridotto nell’angolo “ Una tela bianca si trova di fronte a un sole appena tramontato, e al posto di un tramonto catturato c'è un'accusa, "Codardo!" dipinto in corsivo.
Il sole è tramontato sul mio concetto? Su di me? E sono un artista abbastanza intelligente o coraggioso da scoprirlo?

Per ora sono un codardo.

"Painted myself into a corner." 2022
Freemotion machine embroidery on linen, 25,4x20,3 cm | 10x8 inches

“Coward ! “

I fear that I’ve painted myself into a corner. I’ve been working in a specific style for almost five years now, and while I would argue that I’m still finding fresh ideas inspired by 80-year-old animation, I’m also very aware that this is a finite well. One can only dig through these old cartoons for so long, knowing that I’ve seen each one a handful of times already, hoping to strike gold on repeated viewings. Collecting bits and pieces from films older than my parents, from a different time and made in a different world, hoping to find use for them later. Collections of fingers and tools and weapons and animals, waiting to be bastardized.

It is my great fortune to have found a modicum of success with this body of work, but I can’t help but question that success: is it for the threads I’m pulling at, or for the imagery I’m referencing? Have I just reinforced that people love these characters that have already stood the test of time? Or are others seeing what I’m claiming to see?

Am I a coward for questioning myself in this way and continuing on anyway out of fear of failure or rejection?

Yes.

“Coward!” is a collection of nineteen new works made in 2022, embroideries and embroidery on jacquard weaving, exploring my cowardice. They’re about the fear of losing. They’re about finding shortcuts and taking them. They’re about leaving things unfinished in an effort to avoid finality. They’re about worrying to the point of tying yourself up in knots.

Finding and taking shortcuts can feel cowardly, albeit efficient. In “Going easy on myself.”, an archer takes a shortcut to guaranteeing success by standing very close to his mark. Similarly, in “I know what I’m doing, I’ve played this game before.”, a child’s game is made into an easily-winnable target. No matter the prize, the goal is to not lose.

Spread throughout, six pieces show trees in varying stages of being chopped down, work started but unfinished. Some standing strong; some teetering on falling over; some defying gravity altogether, these trees are denied growth and purpose at once, perpetually stuck in transition.

Despite the suspension of growth elsewhere, some slight branching out has occurred. Displayed for the first time are three larger works in a new medium: embroideries on jacquard weavings, images of hands knotted and woven, considering the worst-possible outcomes.

In the would-be titular piece, “Painted myself into a corner.”, a blank canvas sits in front of a newly-set sun, and in place of a captured sunset is an accusation, “Coward!” painted in cursive. Has the sun set on my concept? On me? And am I smart or brave enough an artist to find out?

For now, I’m a coward.