Concetta Modica e Ignazio Mortellaro – All Fall Down

Gli artisti Concetta Modica e Ignazio Mortellaro tentano, con questa mostra, di congelare in un atto il tempo. Manifestano il faticoso, quanto necessario, sforzo di agire per non lasciare che la nostra congenita finitudine sprofondi nel nulla.

Comunicato stampa

Gli artisti Concetta Modica e Ignazio Mortellaro tentano, con questa mostra, di congelare in un atto il tempo. Manifestano il faticoso, quanto necessario, sforzo di agire per non lasciare che la nostra congenita finitudine sprofondi nel nulla. L’azione è paradossalmente al centro, in un paesaggio di mezzo sospeso tra cielo e terra, dove gli artisti operano una dissezione del proprio lavoro, ricomponendolo in una narrazione altra, alla ricerca di una trama sconosciuta, mossi da un sentimento ebbro e naufrago.

Brandelli di realtà restano fissi nello spazio della galleria in una danza macabra, un girotondo folle il cui senso è ormai esule sulla Luna.

In questo spazio abita l’Attesa, nel giorno che prefigura un’epifania, e si solidifica in oggetti e sguardi, moti in potenza e tensioni immobili. I corpi che animano lo spazio si sostituiscono alla speranza.

Le pareti restano volutamente vuote: una scelta che custodisce e dichiara il legame tra l’alto e il basso, cielo e terra, una caduta congelata che tiene insieme il mondo.

Le opere si sfiorano, si contaminano, senza perdere la loro singolarità, costruendo una geografia di distanze e risonanze: un insieme di accordi e di intonazioni più che un’armonia compiuta. Il grande enigmatico affresco del Trionfo della Morte di Palermo è un’archeologia del presente, sulle cui tracce gli artisti hanno costruito questa drammaturgia.

È un invito a guardare il mondo, non a ordinarlo o spiegarlo. A compiere un gesto mite e radicale scegliendo la poesia, con la sua voce tremante, e la bellezza, con la sua fragilità, come custodi del segreto che ci portiamo dentro mentre danziamo. Mentre cadiamo.

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En

Artists Concetta Modica and Ignazio Mortellaro attempt, with this exhibition, to freeze time into a single act. They make manifest the arduous, yet necessary, effort to act, so that our inborn finitude does not sink into nothingness. Action is, paradoxically, at the centre of a middle landscape suspended between sky and earth, where the artists dissect their own work and recompose it into an other narrative, in search of an unknown plot, driven by a drunken, shipwrecked feeling.

Shreds of reality are fixed in the gallery space in a danse macabre, a wild round dance whose meaning now seems exiled on the Moon.

Within this space, Waiting takes shape on a day that prefigures an epiphany, and solidifies into objects and gazes, potential movements and motionless tensions. The bodies that animate the space stand in for hope.

The walls are intentionally left empty: a choice that preserves and declares the bond between above and below, sky and earth, a frozen fall that binds the world together.

The works brush against one another, contaminate one another without losing their singularity, constructing a geography of distances and resonances: a set of chords and intonations rather than a fully resolved harmony. The great enigmatic fresco of the Triumph of Death in Palermo functions as an archaeology of the present, whose traces the artists have followed in building this dramaturgy.

It is an invitation to look at the world, not to order it or explain it. To perform a gentle and radical gesture by choosing poetry, with its trembling voice, and beauty, with its fragility, as guardians of the secret we carry within us whilst we dance. Whilst we fall.