Maurizio Nazzaretto – Un minuto di silenzio non si nega a nessuno

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Informazioni Evento

Luogo
MAIIIM
Calata Andalò di Negro, 15, 16126 Genova, GE, Italia
(Clicca qui per la mappa)
Date
Dal al

Da lunedì a sabato, ore 15.30 - 19.00

Vernissage
13/11/2026

ore 18

Artisti
Maurizio Nazzaretto
Curatori
Virginia Monteverde
Generi
arte contemporanea, personale

Mostra personale di Maurizio Nazzaretto intitolata “Un minuto di silenzio non si nega a nessuno”, curata da Virginia Monteverde con la presentazione critica di Sandra Solimano.

Comunicato stampa

MAURIZIO NAZZARETTO: “UN MINUTO DI SILENZIO NON SI NEGA A NESSUNO”

A cura di Virginia Monteverde, Presentazione critica di Sandra Solimano

Verrà inaugurata venerdì 13 novembre 2026 alle ore 18.00, negli spazi del MAIIIM Lab di Genova (Calata Andalò Di Negro 15), la mostra personale di Maurizio Nazzaretto intitolata “Un minuto di silenzio non si nega a nessuno”, curata da Virginia Monteverde con la presentazione critica di Sandra Solimano. L'esposizione sarà aperta al pubblico dal 14 novembre al 12 dicembre 2026.

“Per gli argomenti trattati la mostra è adatta a un pubblico adulto e cinico”: così la locandina introduce, con sottile e disincantata ironia, un percorso espositivo che si snoda tra opere inedite e lavori storici dell'artista in continuo dialogo con altri linguaggi, in particolare la musica.

Nelle sale si alternano registri rigorosi e minimalisti a scelte cromatiche squillanti e provocatorie, capaci di denunciare le ipocrisie e le drammaticità del nostro tempo – dai temi dell’immigrazione a quelli della sicurezza e delle tensioni sociali – affidando un ruolo chiave ai titoli delle opere, che diventano vera e propria materia narrativa.

Nel suo testo di presentazione, la critica d’arte Sandra Solimano scrive:

“Negli anni Nazzaretto ha affinato una straordinaria capacità di veicolare messaggi disperati e disperanti utilizzando modalità espressive che di volta in volta attingono a modelli differenti, da una sorta di Neo-pop all’apparente primitivismo della scultura lignea e dell’assemblaggio di materiali poveri (mutuati dall’esperienza in Costa d’Avorio nei primi anni 2000) dalla personale rilettura della lezione informale al recupero dei graffiti metropolitani, con crescenti incursioni nell’area del concettuale. Un linguaggio il suo originale e autonomo, coerente nell’apparente incoerenza dell’assunzione di stilemi diversi, fondato a mio avviso su due pilastri: la passione per un lavoro quasi artigianale di manipolazione dei materiali (che gli deriva dalle precedenti esperienze di teatro e di scultura più tradizionale degli anni ’70 e ’80) alla ricerca di una qualità estetica mai disattesa e, al tempo stesso, il fermo convincimento che il compito dell’arte sia quello di comunicare un messaggio, di denunciare le tante negatività e ipocrisie del nostro mondo senza indulgere mai all’autoreferenzialità.”